MV „SOUND & FURY“ No.4 / Режисьорът Масару Мацумото изразява дистопичен свят със стари членове на персонала

"SOUND & FURY" е най-новата творба на носителя на Грами Стъргил Симпсън. След издаването на тази творба той се класира на първо място в BANDSINTOWN+BILLBOARD GLOBAL TOP ARTIST INDEX. Музикален видеоклип за всичките 10 песни в албума също е продуциран и разпространен по целия свят чрез Netflix. Ще представим зад кулисите на продукцията на MV от различни изпълнители в 4 части. В No.4 ще се съсредоточим върху MV „Ronin“ на режисьора Масару Мацумото.

・MV “SOUND & FURY” No.1 / Режисьор на 20-те години и ветеран показва цветове на видео камикадзе ・MV “SOUND & FURY” No.2 / Извежда голямо разнообразие от цветове Продукция System of Kamikaze Douga - MV "SOUND & FURY" No.3 / Новото предизвикателство на режисьора Коджи Моримото с използване на действие на живо, анимация и 3D материали

*Тази статия е базирана на добавения месечен том „CGWORLD + цифрово видео“ (Втора част)”.

ТЕКСТ_Миюки Огата / Миюки Огата（CGWORLD）СНИМКА_Мицуру Хирота / Мицуру Хирота

▲Втори трейлър за MV „SOUND & FURY“, пуснат през август 2019 г.

▲ Отляво: VFX художник/моделатор Анна Демидова (CURO), продуцент Hidekazu Otake (Grayscale Arts/CURO), моделист Kohei Ouchi (CURO), моделист Seiji Tayama, режисьор/редактор/ VFX: Masaru Matsumoto ( Grayscale Arts), VFX Художник: Масая Мачида (Stimulus Image), Моделиращ: Takehiko Hoashi (студийни пикапиксели), VFX Художник/Моделатор: Motohiro Tokunaga (CURO), Моделиращ: Hiroki Goto (CURO), Моделиращ Tomokazu Nishikata (CURO), VFX художник Йошихито Хирошиге (AnimationCafe), мениджър продукция Юка Кинджо, монтажник Масахиро Оомомо, *аниматор Хироши Такеучи (AnimationCafe) отсъства по време на снимките

Създадохме специално студио, Grayscale Arts, за да съвпадне с началото на пълномащабното производство

г-н CURO). Въз основа на молбата на г-н Симпсън, „Искам да изразите дистопичен свят с изображение като „Appleseed Alpha“ (2014)“, г-н Охтаке каза, че се е обърнал към Мацумото, който е режисьор на компютърната графика на работата. Обърнах се . „Исках да направя някакъв проект с режисьора Мацумото от дълго време, така че почувствах, че това е идеалната възможност. Исках да създам специално студио и да направя брандинг за режисьора. Създадох Grayscale Arts и регистрирах компанията. Успях да отплавам без инциденти, благодарение на подкрепата на художник, който имаше връзка с режисьора и беше запознат с външния вид, към който се стреми режисьорът.“ (г-н Ohtake) В допълнение към MV „Ronin“, директорът Мацумото също работи върху ранните етапи на MV „Fastest Horse In Town“ (от средния етап нататък, Kamikaze Douga е начело), ​​но тази статия ще се съсредоточи върху „Ronin“.

Стари познати се събраха, за да изразят един дистопичен свят

В края на 2018 г. режисьорът Мацумото получи молба от г-н Симпсън и г-н Такеучи и незабавно предостави сценарий, но след това времето мина без прогрес. "По времето, когато изпратих сториборда, мислех, че има вероятност той да потече, така че нямах големи очаквания. Такива неща често се случват, когато става дума за задгранични проекти (смее се). Получих съобщение, което гласи: „Тъй като някои екипи вече са приключили със заснемането на живия материал, можете ли да продължите и с това? За да стартират бързо проекта с краен срок до края на юли, директорът Мацумото и г-н Ohtake работиха усилено, за да съберат персонал и в същото време създадоха Grayscale Arts. "Работил съм с режисьора Мацумото преди и основно се обръщах към студиа и художници, с които вече имах отношения на доверие. Говорейки за фотореализъм като "Starship Troopers", те като цяло го разбираха, така че разговорът беше бърз." (г-н Отаке).

Такехико Хоаши (студио picapixels), който моделира роботите и бомбардировачите, които се появяват в тази работа, каза: „Когато отидох на среща по друг въпрос, ми казаха: „Има и работа с роботи“ и аз е участвал в тази работа. Предполагам, че смятах, че е правилно (смее се)“, каза той, връщайки се назад към ситуацията по онова време.

▲ Част от чертежите на робот и бомбардировач от Шинджи Усуи. Зловещо съществуване, което символизира един дистопичен свят

▲Робот, моделиран от г-н Хоаши въз основа на предишния чертеж на дизайна. "Имаше няколко чертежа на дизайна и изглежда, че подробностите бяха оставени на мен, така че добавих детайли, базирани на модерни оръжия, базирани на обемните чертежи на дизайна. От гърба до четирите ръце. Това беше структура, която зареждаше куршуми, така че ми беше трудно да свържа товарача към ръката си.“ (г-н Хоаши)

▲Текуща снимка с робот

▲ Робот за съхранение, също моделиран от г-н Хоаши. „Тъй като един бомбардировач трябваше да бъде оборудван с близо 50 капсули, ние се опитахме да го направим възможно най-лек.“ (г-н Хоаши)

▲Подобен бомбардировач, моделиран от г-н Хоаши. "Беше труден дизайн за създаване на усещане за мащаб, така че добавихме фермови конструкции в процепите, за да изглежда гигантски. Тъй като беше концепция за голям бомбардировач с дрон, той беше създаден с голям ротор, вграден в центъра . Режисьорът Мацумото ме помоли да направя предната камера възможно най-зловеща, така че я проектирах с чувство за липса на емоции. (Г-н Хоаши)

▲Кадър на появяващ се бомбардировач. Hiroshi Takeuchi (Animation Cafe) отговаря за анимацията и дори лекото разклащане на капсулата поради вибрации по време на полет се изразява с ръка.

▲По същия начин, снимка на бомбардировач. Това се развива в свят, в който цивилизацията е рухнала поради Третата световна война, така че катастрофиралият бомбардировач е изложен. Колата на главния герой, движеща се от лявата страна на екрана, ще бъде обяснена на втората страница на тази статия

© 2019 High Top Mountain Films, LLC / Elektra Records.

Следваща страница: Стремеж към фотореалистичен образ на г-н Симпсън, добавяне на характеристиките на американските автомобили

С цел фотореалистичния образ на г-н Симпсън са добавени характеристиките на американските автомобили

В допълнение към г-н Хоаши, моделистът Сейджи Таяма и VFX художникът Масая Мачида. .. (Stimulus Image), мой стар познат, с готовност се съгласи, казвайки: „Ако директор Мацумото го направи, аз ще помогна!“ „Започнах с моделиране на главните герои и мечове, а след това те казаха, че им липсва работна ръка, така че помагах до края на юли. През втората половина отговарях за работата с изстрели, а също и с частици ." (Г-н Таяма) .

▲Една от дизайнерските чертежи на колата и главния герой, предоставена от Kamikaze Douga. Беше проектирана сива линия в центъра на каросерията на автомобила с намерението „да я накара да блести на екрана“, но в отговор на молбата на г-н Симпсън да я направи по-близо до образа на „нинджа, асимилираща се в тъмнината и бягаща при скорост", използвана е сивата линия. линията е изключена

▲Въз основа на дизайнерските чертежи, предоставени от Kamikaze Douga, г-н Tayama създаде модел на главата на главния герой. В творбата не са показани почти никакви детайли, но е направена на ниво, което издържа на бюст кадри

▲Ръката на главния герой, също от г-н Таяма. Въпреки че подробностите са показани тук, имаше условие ръката да бъде „неидентифицирана по пол“, така че бяха носени ръкавици.

▲Кадър, в който се появява главният герой. Извън превозното средство можете да видите открития преди това бомбардировач

▲Текуща снимка, показваща ръката на главния герой

Колата, управлявана от главния герой, е създадена от Eiji Kitada и Chris Conception (и двамата от Modeling Cafe) въз основа на дизайнерските чертежи, предоставени от Kamikaze Douga, а Yoshito Hiroshige (Animation Cafe) добави детайли. Аз коригирах текстурата.

▲Телена конструкция на автомобил, създаден от г-н Kitada и г-н Conception въз основа на търговски модел. Това е кола от периода преди Третата световна война, а в работата се превключва на кола от следвоенния период

▲По подобен начин кола, направена от г-н Китада и г-н Консепшън. Това се развива в следвоенната ера и детайлите са персонализирани

▲Детайл за задната лампа, добавен от Хирошиге

▲Коригиране на текстурата от Hiroshige. „Корпусът на автомобила беше настроен да бъде боядисан в матово черно, но ако беше твърде матово, количеството информация щеше да бъде намалено и нямаше да изглежда толкова добре на екрана, затова го настроихме да има покритие върху рисувайте така, че околната среда да се отразява (г-н Хирошиге)

▲Снимка на колата, преди да бъде персонализирана. „Добавихме характеристиките на американските автомобили, като поставяне на бели букви върху гумите и щамповане на регистрационния номер.“ (г-н Хирошиге)

▲По същия начин, производствена снимка на автомобила преди персонализиране

▲Снимка на персонализираната кола. В сравнение с преди персонализирането, можете да видите, че фаровете са променени на LED. Златната броня има стъпаловидна форма, а вниманието към детайлите привлича окото, за да изглежда фотореалистично.

Г-н Масахиро Омомо отговаря за цялото оборудване за тази работа и оборудването е внимателно настроено не само за каросерията, но и за ключодържателя вътре в колата. Преди това бях работил с г-н Takeuchi, аниматор, и без да питам много, успях да позная какъв вид движение ще бъде направено, така че направих корекции, като например кои атрибути да се отворят и кои да се ограничат, беше лесно изпълнено. „Ние проектирахме проста платформа, която може да контролира много информация с малък брой контролери, така че аниматорите да могат да работят удобно“, каза г-н Омомо.

▲[Горно] оборудване около автомобилните гуми и [долно] изстрел в производството. Гумите и спирачните дискове се въртят по време на шофиране, но спирачният апарат е монтиран така, че да не се върти, възпроизвеждайки действителната спирачна структура. „Не направихме нищо трудно, но това беше добре направен модел, така че внимателно се справихме с платформата.“ (г-н Омомо)

▲Ключовете на компанията са правилно монтирани

Г-н Хирошиге отговаряше за последната сцена, в която колата минава през тунела. За фона на тази сцена, BAREHAND Modeling Studio създаде модел от висок клас, базиран на грубия модел за предварителна визуализация, създаден от г-н Hiroshige. Хирошиге отговаряше за изграждането на сцената, оформлението, анимацията, работата с камерата, осветлението и композирането. "Тъй като производственият период беше кратък и предпоставката беше да използваме замъгляване на движението, ние изградихме сцената, без да се фокусираме върху качеството на модела, и след това продължихме с работата, като модифицирахме само необходимите части. Снимахме с прикрепения 360- степенна камера“, така че коригирахме модела и оформлението, докато проверявахме резултатите от изобразяването с V-Ray обектив рибешко око.“ (г-н Хирошиге).

▲Сцена без изкривяване тип рибешко око

▲Сцена, изобразена с V-Ray обектив рибешко око. „Източникът на светлина беше само околна светлина от слънцето и цялото осветление в тунела беше изключено, така че коригирах модела и оформлението, докато проверявах баланса между размера и силуета на дупката във външната стена и идващата светлина през него (г-н Хирошиге)

▲[Отгоре] преди композиране, [отдолу] след композиране. Задните светлини, за които г-н Хирошиге разработи подробности, светят ефектно.

© 2019 High Top Mountain Films, LLC / Elektra Records.

Следваща страница: За независими снимки, опитният персонал и режисьорът Мацумото отговарят за целия процес

Независимите кадри се обработват изцяло от опитен персонал и режисьор Мацумото

Кадрите за изстрелване на ракети, обработвани от г-н Мачида, имат споделени активи с други кадри. Тъй като беше независим кадър, аз беше поверен на целия процес, от проектирането на активи и моделирането до работата по заснемане. „Използвах 3ds Max, с който съм запознат, за да го завърша в рамките на ограничен график, като същевременно гарантирам качество. Използвах основно FumeFX за производство на ефекти, но използвам и tyFlow за обучение и тестване.“ (Г-н Мачида).

▲Работният екран на 3ds Max при създаване на ефекти

▲Работен екран на After Effects

▲Завършено изображение. Г-н Мачида, който бързо получи ОК от директора Мацумото, също отговаряше за създаването на допълнителни кадри.

Личният режисьор Мацумото отговаряше за изстрела, при който бяха изстреляни множество ракети от земята. "Няколко независими кадъра бяха произведени предимно от мен. Благодарение на графичния рендер OctaneRender и четири компютъра с два графични процесора, успях да намаля времето за производство на кадър до 0,5-2 дни. (Директор Мацумото). В този кадър теренът е създаден с карта на изместване, ефектите, създадени от г-н Мачида, са поставени с OpenVDB, а едно изобразяване е извършено с източника на светлина на ракетата. За обработката на ефекта в постпродукцията използвах изхода в отделен проход, използвайки OctaneRender.

▲Работен екран на Fusion

▲Работен екран на DaVinci Resolve. Почти финални снимки, изобразени в многопроходно преминаване, променени във Fusion, редактирани и оценени в DaVinci Resolve

▲Завършено изображение

▲По подобен начин снимка отблизо на радио в кола, произведено от самия Мацумото. Както бе споменато по-горе, кадрите с автомобили изглежда са разделени между множество членове на персонала, но такива независими кадри е трудно да се включат в работния процес, така че режисьорът Мацумото пое ръководството.

Модел на рухнал град, който продължи да добавя информация до точно преди крайния срок

Юка Кинджо, който се присъедини към производствения мениджър в края на май, каза: „Веднага след присъединяването персоналът задачите не можаха да се справят. , помолих различни хора за допълнителна работа и ми помогнаха. Последната въздушна снимка на рухналия град трябваше да бъде пълна с много информация, така че моделирането не беше завършено дори през юли.“, той каза за тежката ситуация по това време. Въпреки това директорът Мацумото изглежда се е опитал да даде подробно обяснение, а Мотохиро Токунага (CURO), който работеше рамо до рамо с бюрата, каза: „За първи път се занимавах с изстрел, така че научих много.“

▲Работещ екран в Maya, показващ модел на рухнал град. В тази сцена колата на главния герой се движеше по пътищата на рухналия град и трябваше да проследи ситуацията с въздушна фотография. Затова беше необходимо цялостно моделиране на целия град и работата продължи малко преди крайния срок.

▲[Отгоре] Моделът на срутения град в процес /[Долу] Завършено изображение. При създаването на тази сцена Мацумото първо създаде модела на оформлението, а г-н Токунага и други моделисти на CURO увеличиха количеството информация. За да спестя време, използвам и скрипт, който може да генерира процедурно сгради (Maya Structures) и търговски модели от Evermotion

▲По подобен начин [отгоре] моделът в процес на изпълнение и [отдолу] готовото изображение. „След като оформлението беше фиксирано до известна степен, ние създадохме референции за всеки моделист, като например изглед отблизо на сградата, изглед отдалеч на сградата и главния път, и ги присвоихме на всеки моделер. Мисля, че направи.“ (г-н Токунага)

▲По подобен начин [отгоре] моделът в процес на изпълнение и [отдолу] готовото изображение. VRayProxy се използва активно за части с голям брой полигони и текстури, като коли, отломки и трева, за да се намали натоварването на паметта по време на рендиране. „Не успяхме да получим „усещането за срутване“, поискано от режисьора Мацумото до края, и накрая, със съдействието на режисьора, го направихме да изглежда като заседнал танкер, барикада, поставена на главния път, и катастрофирал товар кораб. Добавихме модели като части.“ (г-н Токунага)

Г-н Симпсън беше толкова доволен от завършения филм, че не направи повторни снимки. Г-н Отаке се усмихна, казвайки, че усилията на всички са довели до добри резултати и че той е наистина щастлив.

・MV “SOUND & FURY” No.1／Състезание между режисьор на около 20 години и ветеран, който пуска видео цветове на камикадзе ・MV “SOUND & FURY” No.2／Извежда широка разнообразие от цветове Производствена система на Kamikaze Douga - MV "SOUND & FURY" No.3 / Новото предизвикателство на режисьора Коджи Моримото с използване на действие на живо, анимация и 3D материали

© 2019 High Top Mountain Films, LLC / Elektra Records.

информация.